一门入门课程，涉及与视觉艺术的二维领域有关的构成元素和原则. 提供意见, 艺术系建议学生将设计I (Art 1006)与绘画I (Art 1007)结合起来。.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

介绍使用各种媒介绘画和处理风景, 静物, 一点和两点的观点, 这个数字. 可以使用穿衣服和裸体模特. 提供意见, 艺术系建议学生将设计I (Art 1006)与绘画I (Art 1007)结合起来。.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

从真人模特，裸体和穿衣服，集中在正确的比例和解剖结构. 将使用各种绘图介质. 提供意见, 艺术系建议学生在绘画II (Art 1009)的同时选修设计II (Art 1008)。.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

一门入门课程，涉及与视觉艺术的三维领域有关的构成要素和原则. 为了提供建议，艺术系建议学生在绘画II (Art 1009)的同时选修设计II (Art 1008)。.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

介绍艺术和建筑作为全球人类历史的社会产品. 本文将讨论人类社会组织的可比性和多样性，以及视觉文化在其中的作用. 从史前到哥特时代的欧洲. 讲座/讨论格式.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

介绍艺术和建筑作为全球人类历史的社会产品. 本文将讨论人类社会组织的可比性和多样性，以及视觉文化在其中的作用. 从欧洲文艺复兴早期到现在. 讲座/讨论格式.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

以讲座为基础的课程，选择亚洲非西方艺术的主题, Africa, Oceania, 或者新大陆, 在这些文化和历史背景下，研究这些文化内部或跨文化的艺术作品. 如果主题改变，可以重复最多9个学分.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

在古埃及艺术的选定主题讲座为基础的课程, 古代近东, 希腊还是罗马, 在这些文化和历史背景下，研究这些文化内部或跨文化的艺术作品.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

在早期基督教的宗教和世俗艺术讲座为基础的课程, 拜占庭式的, Medieval, 或北方文艺复兴时期, c. 100-1500 CE, 包括精选经文, 历史和文化背景下的绘画和建筑. 如果主题改变，可以重复最多9个学分.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

一门以意大利文艺复兴或巴洛克艺术为基础的课程, 在历史文化背景下研究这一时期的艺术作品. 如果主题改变，可以重复最多6个学分.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

这是一门以18或19世纪艺术为基础的课程，研究艺术的历史和文化方面，包括洛可可, 新古典主义, 浪漫主义或现实主义运动. 它侧重于18或19世纪的绘画，雕塑，摄影，图形艺术. 如果主题改变，可以重复最多6个学分.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

以讲座为基础的美国艺术课程，在其历史和文化背景下研究艺术.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

第二次世界大战前的艺术和建筑课程, 探索西方艺术中“现代主义”的概念和形式特征.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

以讲座为基础的课程，从1945年到现在的艺术运动.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

这门课程包括在课堂上学习一个城市或国家的艺术收藏和建筑，然后去参观所学习的东西. 主题各不相同:美国城市或国外. 信用额度因行程而异. Students enrolling in the summer Bayeux program will take 4 hours; others take 3 hours credit. 可以重复16个小时的学分吗.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

这是一个创造性的解决问题的美术工作室课程，旨在作为历史先例的介绍, theories, 在当代陶瓷艺术的实现和生产过程中使用的过程和材料. 重点将放在发展各种手工制作技术和获得粘土体组成和性质的基本理解. 还包括将介绍滑移，釉，和烧制技术. 除了, 本课程将侧重于开发内容, 学习过去和现在的艺术家(包括陶瓷艺术家和其他媒体的艺术家). 博彩平台推荐将在各种情况下考虑陶瓷，例如:陶瓷, 沟通, 评论, Commodity, 庆祝与批评.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

这是两门绘画入门课程之一, 两者均满足艺术专业的艺术核心绘画要求，并建立在艺术基础课程的知识基础上. 本课程使用水彩作为视觉表达的载体. 来自自然和想象的开放式绘画问题将被呈现. 学生们将在学期中挑选出一些艺术作品，并将其裱起来.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

一门油画课程, 丙烯和/或其他不透明的媒介，作为视觉表达持续进步的载体. 学生将在本学期挑选出一些艺术作品.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

An introduction into the four sculptural processes:Subtractive Method (carving); Additive Method (modeling);Substitutive Method (casting); and, 构造方法(装配). 重点对体量、空间和体量进行初步设计.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

一个以讨论为基础的研讨会，以关于现当代艺术的知识和理论辩论为基础, 关注先锋派的概念和艺术批评的实践. 阅读内容以精神分析等理论发展为基础, 符号学, 马克思主义艺术史, 性别和种族研究, 后结构主义与视觉文化之争.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

对某一特定主题的调查, 艺术史中的问题或问题，重点是其他艺术史课程中没有涉及的问题.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程探讨数位单反相机的使用. 工作室实践强调数字工作流程和印刷生产. 作业通常是每周一次，呈现一套累积的构建图像的策略. 课程还介绍了媒体的历史和许多文化含义. 重点放在复杂的视觉和图像制作在相机内，而不是数字操作.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程涵盖模拟35毫米胶片相机的使用, 传统暗室方法的图像制作和模拟/数字混合处理. 传统的图像制作流派，如静物画, 肖像画, 并将景观作为一种探索当代问题的手段. 本课程强调个人视觉词汇的持续发展以及对历史和文化含义的理解.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程探讨图像的数字操作作为后期制作过程. 练习探讨了重新配置意象的各种策略，以及重新配置对意象意义的影响. 选定的阅读材料和讨论有助于对这些主题的讨论/理解. 本课程还强调个人视觉词汇的持续发展以及对历史和文化含义的理解.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程旨在为高级学生提供深入学习和创作纪录片图像的经验. 纪录片项目是对一个主题的昂贵调查. 学生将在导师的协助下定义一个专题，并在整个学期继续研究这个专题. 将通过双月评论和每月提交图像来评估进展情况. 而基于概念的艺术是为了反映艺术家的个人感受，商业摄影是为了向客户传达想法, 纪录片的目的是向外反映社会. 项目应该具有一定的社会政治或文化意义. 学生还将通过幻灯片讲座和阅读了解纪实摄影的历史和主要人物.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

视教练的同意而定, 学生将定义一系列深入研究特定主题和/或技术兴趣的作品. 本课程旨在促进个人的方向，并为他们的高级展览做好准备. 可以重复15个学时吗.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

在工作室集中进行研究和学习，最终在高级展览的公开展示中达到高潮(ART 4899: senior Capstone II). 学生将被要求研究这个项目，并记录其发展之前的书面顶点组成部分的介绍. 在同伴的帮助下, 顾问和教师陪审员的学生将通过积极的批评和自我评估来阐明他们的目标.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

在工作室/设计集中的持续研究和高级学习将在高级展览的公开展示中达到高潮. 顶点体验II将提供一个巩固的机会, 扩展和完善对你的学科至关重要的技能. 准备最后一篇论文的口头答辩, 他们的创意论文视觉项目, 在高级美术展览上公开展示之前，会接受艺术学院委员会的严格审查吗. 另外, 完成创意视觉项目的书面部分, 开始于ART 49XX, 顶点经验一, 能否全面描述高级研究的过程和结果.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

这是一门中级课程，为学生提供拓展技能的机会, 通过完成一系列具体的过程项目积累经验和批判性思维技能. 每个项目都需要研究, 利用给定的工艺/技术信息并反映指定研究的口头报告和个人衍生艺术品的生产.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

介绍通信设计，强调声音设计和排版原则, 发展对结构的理解, history, 技术与博彩平台推荐.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

版画II将提供浮雕版画的先进经验，包括色彩的介绍. 除了, 学生将通过对凸版印刷的简短历史调查，发展图文结合的形象.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程的重点是获得技术技能，学习在雕塑对象的制造中安全、适当地使用工具和材料. 这门课也讨论了材料和技术对形式和内容的影响, 空间和体积.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程的重点是掌握技术技能，学习安全和适当地使用工具，并扩大对雕塑对象制造中传统和非传统材料的看法. 学生将拓展个人视觉, 词汇表, 技术, 通过研究媒介和概念, 设计与施工.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程是Adobe Photoshop的介绍, 所有艺术专业的adobedreamweaver和adobeflash. 学生将创建一个在线作品集，重点是个人晋升和专业精神. 课程将集中在位图和矢量成像和网页设计的美学. 其他主题将包括如何有效地使用颜色, text, 字体排版等数码成像手段.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

学生将获得公司的职位以获得实地经验. 学术部分包括书面报告和/或视觉演示. 必须得到部门的许可. May be repeated up to 15 Credit hours; however, no more than 9 credit hours in a given semester.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

版画制作III将提供版画的凹版方法的先进经验，包括硬和软地面蚀刻, aquatint, 吐口水和单印. 彩色蚀刻将被引入，而对书籍形式的曝光将继续.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

版画四提供了一个介绍的历史和过程的铝板和石版印刷, 继续把书当作一种艺术形式.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

高级表达问题在本科阶段采用以下一种或多种方法:解题, intaglio, 或光刻. 可以重复15个学时吗.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

丝网印刷是一种多功能的印刷媒介，学生可以在其中组合各种标记, 包括摄影, 数码和自动打印成图像，可以在许多表面(纸张)上印刷, 帆布及其他织物, wood, plastic, glass, etc.本课程是对水性丝网印刷(丝印)的技术和概念可能性的调查，重点是跨学科的方法.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

凸版印刷和书籍艺术将继续研究版画调查(3801)结束的高级问题. 活字(排版)的使用将比较美学, 与当前计算机排版的历史和词汇. Letterpress将探索精美的凸版印刷和富有表现力的排版，同时学习操作范德库克SP20测试出版社. 各种二维和三维格式将考虑活版印刷博彩平台推荐, 重点是书的作用，从它的开始到目前的趋势，在书籍艺术.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程的重点是个人视觉词汇, 通过生产有意义的对象来表达和内容. 学生将使用广泛的传统和非传统材料研究和博彩平台推荐当代雕塑的先进技术和问题.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

本课程侧重于学生选择的传统和非传统材料的高级雕塑调查和个人表达. 学生展示重要的研究过程, 技术和材料，以表达个人的想法和美学，导致作品集. 可以重复15个学时吗.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息

与学生的特殊兴趣和能力相关的各种主题或媒体的个人工作室问题. 可以重复15个学时吗.

查看讲师，教学大纲和其他详细信息